We’ve updated our Terms of Use to reflect our new entity name and address. You can review the changes here.
We’ve updated our Terms of Use. You can review the changes here.

Beatles svenska singlar

by Main page

about

Beatles: TheBeatles.se Arkiv

Click here: => roycilgambstad.skyrimvr.ru?dt&keyword=beatles+svenska+singlar&source=bandcamp.com_dt


Under inspelningssessionerna uppfanns bland annat ADT Artificial Double Tracking av ljudtekniker Ken Townsend, en teknik som möjliggjorde att ett sångspår automatiskt dubblerades - allt efter The Beatles önskemål. Han växte i stället upp hos sin moster Mimmi och farbror George men började i tonåren så smått att träffa sin mamma igen. Till följd av detta rapporterade hotellägaren den minderårige George Harrison till de tyska myndigheterna och bandet tvingades lämna Tyskland, men de skulle komma att resa tillbaka flera gånger under de nästkommande åren. Beatles kunde nu, tack vare att turnékraven upphört, fokusera på att utveckla sin musikaliska identitet i studion och de satte igång med att spela in uppföljaren till Revolver,.

Jag valde mellan Dear one med Larry Finnegan och I remember you med Frank Ifield. Proby - If I loved you P.

Beatles: TheBeatles.se Arkiv

The Beatles svenskt uttal: var en stilbildande - och som var aktiv under och känd som musikhistoriens kommersiellt mest framgångsrika band med bland annat över 1,3 miljarder sålda skivor och flest listettor 20 på den amerikanska singellistan. Bandet, som bildades i Liverpool 1960, bestod under succéåren av de fyra medlemmarna , , och , av vilka de två förstnämnda låg bakom merparten av gruppens egna låtar. The Beatles The Beatles, 1964. Bakgrund , , Genrer , , , , År som aktiva 1960—1970 Skivbolag , , , , Artistsamarbeten , , , , , , , , Webbplats Senaste medlemmar avliden 1980 avliden 2001 Tidigare medlemmar avliden 1962 Logotyp Genom spelningar på klubbar i Hamburg byggde Beatles upp ett gott musikaliskt anseende. Bandets manager såg sedan till att gruppen anammade en mer professionell stil, medan producenten George Martin såg till att bandet kunde utveckla sin musikaliska potential. Dessa faktorer, tillsammans med det nytänkande låtskrivarduon bidrog med, gav alla förutsättningar för den framgångssaga som komma skulle. Från att ursprungligen ha spelat enkel , och , experimenterade bandet under senare delen av sin karriär med genrer som , och samt och. Succéerna avlöste varandra, och mellan 1965 och 1969 spelade Beatles in sitt mest kritikerhyllade och inflytelserika material i och med albumen 1965 , 1966 , 1967 , 1968 och 1969. Slitningarna inom bandet tilltog dock efterhand och 1970 upplöstes bandet officiellt efter att under en lång period ha präglats av interna konflikter. Samtliga medlemmar hade efter upplösningen egna framgångsrika solokarriärer och de fortsatte att vara inflytelserika världen över. Många fans hoppades länge att gruppen skulle återförenas, en förhoppning som grusades när. I dag är Paul McCartney och Ringo Starr, de två kvarvarande före detta medlemmarna efter det att även George Harrison år 2001 avlidit av , fortfarande musikaliskt aktiva. År 2010 utnämnde tidskriften The Beatles till den bästa musikgruppen någonsin. The Quarrymens instrument bevarade på ett museum Liverpool och The Quarrymen John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Richard Starkey Ringo Starr föddes alla i Liverpool på 1940-talet. Lennon separerades i tidig ålder från sin mamma, vilket blev till ett trauma för honom under resten av hans liv. Han växte i stället upp hos sin moster Mimmi och farbror George men började i tonåren så smått att träffa sin mamma igen. Efter att hon dött i en bilolycka kort efter att de hade lyckats återfå kontakten, gick John in i en period av ångest och startade då skifflegruppen i ett försök att komma vidare i livet. Lennon såg till att bandet fick tag i instrument och ordnade några spelningar och de började snart bli kända lokalt i Liverpool. I samband med en spelning i en kyrka år 1957 träffade Lennon på Paul McCartney och blev snabbt imponerad av dennes musikaliska kunskaper, bland annat för hans kunskaper om ackord och att han kunde stämma en gitarr på rätt sätt. Förutom musikintresset hade de båda ytterligare något gemensamt: Även Pauls mamma hade dött i ung ålder av cancer , något som gjorde att de trots sina annars rätt olika personlighetstyper utvecklade en djup vänskap. Duon började så smått att skriva låtar för The Quarrymen och de bestämde sig tidigt för att forma vad som skulle bli ett av historiens framgångsrikaste låtskrivarpar, ursprungligen McCartney-Lennon. De lovade också varandra att de framöver skulle använda denna beteckning på alla musikverk, antingen de skrivits av dem tillsammans eller var för sig. Duon var på jakt efter nya medlemmar och sökte efter talangfulla musiker bland sina lokala kontakter. Så bra var vi inte. Hamburg År 1960 bestod The Quarrymen av endast John Lennon, Paul McCartney och George Harrison sedan andra medlemmar antingen hade hoppat av eller valt att fokusera på skolarbetet. Lennon, som för tillfället gick i en konstskola i Liverpool, bjöd in och anställde klasskompisen Stuart Sutcliffe till bandet, då denne nyligen hade sålt en målning och för pengarna köpt en basgitarr. Bandet bytte nu namn flera gånger under kort tid, först till Beatals, sedan till Silver Beetles innan det kort och gott blev The Beatles, föreslaget av Sutcliffe. Alan Williams, gruppens dåvarande inofficiella manager, ordnade en bostad till bandet i för att de skulle få möjlighet att spela inför en större publik på de kända klubbarna i staden. Gruppen behövde dock en trummis innan de kunde åka och bjöd in Pete Best för provspel; ett test som gick tillräckligt bra för att han skulle anställas. Best var dock mer känd för sin popularitet hos den kvinnliga publiken än för sitt trumspel, men bandmedlemmarna ansåg att hans allmänna stil passade deras enkla skifflerock. Den 17 augusti anlände The Beatles för första gången till Hamburg. Beatles bodde i början av sin vistelse i ett par nyrenoverade strippklubbar som hade gjorts om till klubblokaler och som var belägna i det ökända kvarteret. Bandmedlemmarna hamnade snabbt i gräl med ägaren efter att de en kväll hade uppträtt på en rivaliserande klubb och dessutom bränt upp ett par kondomer på hotellet. Till följd av detta rapporterade hotellägaren den minderårige George Harrison till de tyska myndigheterna och bandet tvingades lämna Tyskland, men de skulle komma att resa tillbaka flera gånger under de nästkommande åren. Under de långa uppträdandena använde gruppen drogen för att hålla energin uppe och de blev snabbt kända som ett spännande och intensivt liveband med sina uppvridna förstärkare, ett högt tempo och enskilda låtar uppemot 10 minuter långa. Beatles fick under vistelsen också göra sin första skivinspelning när de kompade den brittiske rockmusikern på hans inspelning av i Hamburg. Bara några veckor efter hemkomsten fick bandet via Kirchherr veta att Sutcliffe hade avlidit av en hjärnblödning efter att ha kollapsat på en konstlektion. Åsikterna om orsaken till Sutcliffes död går isär. Vissa uppgifter gör gällande att Lennon före hemresan hade misshandlat Sutcliffe. De flesta källor är dock eniga om att någon annan form av trauma mot huvudet orsakade en hjärnskada och sedermera hans död. Bandet blev nu en kvartett där McCartney visade god vilja och bytte till bas för att fylla Sutcliffes roll. Under en av kvällarna träffade de sin blivande manager som hade suttit i publiken och hänförts av gruppens framträdande. Gruppen repade sig dock snabbt och ordnade en ny audition på skivbolaget där de kom i kontakt med producenten som senare skulle bli bandets huvudsakliga skivproducent. Martin erbjöd bandet ett skivkontrakt men klagade tidigt på Pete Bests trumspel och föreslog att man skulle ersätta honom med en studiomusiker på bandets första studioinspelning. Efter att de övriga bandmedlemmarna utan Bests vetskap hade överlagt, kom de överens om att avskeda honom. Att sparka Best var ett under omständigheterna tufft beslut att ta och något de kvarvarande medlemmarna senare skämdes för. Vi var för fega helt enkelt. När Best fick reda på beslutet blev han förkrossad och han drog sig tillbaka från livet som musiker för en lång tid framöver. Gruppen insåg att de nu jobbade under tidspress på grund av det liggande kontraktserbjudandet från Martin och de började febrilt att leta efter en ersättare till Best. Rory Storm hade uppträtt parallellt med The Beatles på klubbar i Hamburg och banden stötte ofta på varandra mellan spelningarna. The Beatles antog så Starr som sin nya trummis sedan denne lovat sin tidigare grupp att stanna kvar tills de hade hittat en ersättare. Besättningen med John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Ringo Starr skulle bestå under The Beatles resterande karriär. Trots att bandet hade ersatt Best med Starr fortsatte George Martin att klaga på trumspelet och han hyrde därför in studiomusikern för inspelningen. Starr hänvisades i stället till att spela tamburin, vilket han något dystert accepterade. Vid tiden var det inte vanligt att popgrupper själva skrev sitt material och George Martin pressade därför Lennon och McCartney att antingen skriva flera kommersiellt gångbara låtar eller, likt andra popgrupper, spela in färdigskrivna kompositioner av yrkeslåtskrivare. I samband med de pågående studioinspelningarna åkte Beatles tillsammans med andra artister på turné runtom i England och spelade på olika klubbar. Det visade sig snart att Martins proklamation skulle bli till sanning då låten efter endast två veckor klättrade till förstaplatsen på Englands singellista. Please Please Me låtförteckning Till följd av den plötsliga succén samlade Martin bandmedlemmarna och studiopersonal för att snarast spela in ett debutalbum med Beatles och på kort tid repeterade man ihop en samling av både egna och andras låtar. Martin kämpade med att försöka fånga gruppens sound från deras bejublade livespelningar och övervägde ett tag att spela in hela albumet live inför en hemmapublik. Debutalbumet spelades in på drygt 10 timmar varefter instrumentala pålägg från bandet och Martin lades på. Albumet, som släpptes 22 mars i Storbritannien, fick titeln efter hitsingeln som också fanns med på albumet. Gensvaret blev omedelbart: Please Please Me toppade listorna i England och stannade kvar på förstaplatsen i 30 veckor - innan den så småningom avlöstes av gruppens nästa album. Brian Epstein försökte nu sälja Beatles skivrättigheter till amerikanska skivbolag som vid tillfället dock inte var intresserade. The Beatles första utlandsturné efter genombrottet skedde 24—31 oktober 1963 och gick till Sverige, där man spelade i bland annat Stockholm och Göteborg. Bandet var då i stort sett okänt för den svenska publiken och pressens omdöme var blandat. The Beatles gjorde ett längre besök i Stockholm där de medverkade i programmet och samtidigt träffade den svenska sångstjärnan som de fick autografer av. Bandet besökte också och och poserade för en bild som senare skulle hamna på omslaget till deras kommande EP. När bandet återvände till England möttes de av jublande fans på flygplats i London. Albumet puttade ner Please Please Me från förstaplatsen på topplistan och skulle komma att toppa listan i hela 51 veckor. På grund av The Beatles förnyade succé med det nya albumet och stora genomslagskraft såg Brian Epstein ånyo en chans för bandet att slå sig in på den amerikanska marknaden. Han såg till att sjösätta en kraftig marknadsföring av bandet i USA, vilket resulterade i att amerikanska skivbolag till slut gav med sig. Den 7 februari 1964 lämnade Beatles England, avvinkade av tusentals fans, för att påbörja sin första turné i USA. När bandet landade på möttes de av en enorm skara jublande fans tillsammans med ett stort pressuppbåd. Gruppens första uppträdande i USA var i programmet som sågs av drygt 73 miljoner amerikaner vilket exponerade en hel generation unga i landet för en ny typ av musik. Turnén gick sedan vidare till bland annat där gruppen meddelade att de vägrade att uppträda om publiken på läktarna skulle vara. The Beatles i Nederländerna 1964 Bandets första film, , hade premiär den 6 juli 1964 i Storbritannien. Med det medföljande togs den emot väl av både kritiker och fans och har i efterhand ansetts som stilbildande för andra samtida musikaliska filmprojekt under 1960-talet. Det mest signifikanta var att alla låtar på det medföljande albumet var skriva av. Att ett band i början av 1960-talet kunde fylla en hel med eget material var unikt, med ett undantag - - och fick många andra samtida grupper att sluta nyttja yrkeskompositörer och i stället börja skriva sina egna låtar. Beatles fortsatte sin världsomspännande turné och uppträdde bland annat i Holland, Danmark, Hong Kong och Nya Zeeland, där de spelade för en vilt skrikande publik som ibland gjorde det omöjligt för bandmedlemmarna att själva höra vad de spelade uppe på scenen. I augusti 1964 återvände de till USA, där journalisten Al Aronowitz arrangerade ett möte mellan Beatles och artisten Bob Dylan. Mötet musikanterna emellan resulterade också i det engelska succébandets första kontakt med , en drog som medlemmarna senare skulle nyttja frekvent. Beatles for Sale, LSD och fortsatta framgångar The Beatles fjärde album, , släpptes den 4 december 1964. De kommersiella framgångarna fortsatte och albumet toppade snart Englandslistan där det avlöste gruppens föregående album A Hard Day's Night. De egna låtarna på albumet började dock visa tecken på en växande musikalisk mognad med mer djuplodande texter och avancerade musikstrukturer. Tandläkaren smugglade ner drogen i kaffet han bjöd på, vilket gjorde att medlemmarna ofrivilligt blev påtända. Lennon och Harrison började efteråt regelbundet använda LSD och ibland fick de sällskap i av Starr, medan McCartney länge höll sig kallsinnig till drogen och väntade med sin debut till året därpå. I juni 1965 tilldelades The Beatles den för sina musikaliska framgångar efter att ha nominerats av Storbritanniens dåvarande premiärminister. Månaden därpå hade gruppens nästa film, , premiär och liksom sin föregångare utkom ett tillsammans med filmen. Bandet åkte återigen ut på turné och gjorde bland annat en historisk spelning på i där man spelade inför en publik på 55 600 personer. Hösten 1965, efter turnén, hade Beatles en period då de inte var bundna till några speciella projekt, vilket de utnyttjade till att spela in sitt nästa album,. Sporrade av varandras kreativa energi lyckades man upprepa bedriften från A Hard Day's Night genom att fylla hela albumet med originalkompositioner och skivan anses också i efterhand ha utgjort en milstolpe i bandets karriär. Musiken ansågs av musikkritiker vara av mycket högre kvalité än gruppens tidigare material och texternas tema ansågs ha en större spännvidd än tidigare; bland annat behandlades ämnen som döden, otrohet och abstrakta kärleksbudskap. Harrison började hävda sig som låtskrivare och bidrog med två låtar till albumet. Instrumentalt utforskade man nya möjligheter och använde bland annat , och olika typer av för att ge uttryck för sina musikaliska idéer. I likhet med de föregående albumen toppade Rubber Soul listorna i England och fick lysande kritik av såväl samtida som senare recensenter. Pepper's Lonely Hearts Club Band Efter Rubber Soul väntade ytterligare en världsturné men gruppen hade nu börjat tröttna på att spela en dåligt repeterad repertoar inför en, trots detta, vilt skrikande publik. Utslitna av de ständiga kraven från fans och produktionsbolag att leverera timslånga konserter med minimal vila emellan, funderade nu gruppen på att sluta turnera över huvud taget. Den kommer att minska i betydelse och försvinna. Uttalandet ledde till ett ramaskri från den kristna publiken i USA som reagerade mycket negativt på intervjun genom att öppet arrangera bålbränningar av bandets skivor, böcker och souvenirer. Under våren 1966 inledde Beatles inspelningarna av det kommande albumet som kom att präglas av gruppens nyvunna intresse för studiotekniken. Inspelningssessionerna ledde gruppen in på ett nytt musikaliskt spår med musik baserad på psykedeliska upplevelser, vilket också skulle komma att prägla större delen av bandets framtida låtmaterial. Under inspelningssessionerna uppfanns bland annat ADT Artificial Double Tracking av ljudtekniker Ken Townsend, en teknik som möjliggjorde att ett sångspår automatiskt dubblerades - allt efter The Beatles önskemål. Tekniken kom senare att användas i studior världen över. Efter albumsläppet gav sig Beatles mödosamt ut på en sista gemensam turné. Under turnén spelade man dock inte några låtar från Revolver, då det nya studioanpassade låtmaterialet inte kunde återges live på konserter. Tumultet i USA efter Lennons jämförelse mellan dem och Jesus hade inte helt lagt sig och fortsatte att påverka bandets popularitet ända till dess att Lennon förklarade sig och gjorde avbön i Chicago. Bandets sista spelning var i i varefter Harrison förklarade att han nu tänkte lämna gruppen, men han besinnade sig efter att Brian Epstein och de andra medlemmarna i bandet lovade att de inte skulle ut på några fler turnéer. Beatles kunde nu, tack vare att turnékraven upphört, fokusera på att utveckla sin musikaliska identitet i studion och de satte igång med att spela in uppföljaren till Revolver,. Planerna på temat skrotades dock efter att släppt de två låtarna som en gemensam singel 1967. På grund av en rådande praxis inom musikindustrin ansågs det inte lämpligt att inkludera en redan släppt singel på ett album. I stället kom McCartney på ett nytt koncept där bandet skulle gå in rollen som alter egot Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. För då, förklarade McCartney i en senare intervju, kunde de sluta vara The Beatles och i stället vara sig själva och skapa den musik de själva ville. Inspelningssessionerna präglades av en kreativ atmosfär medlemmarna emellan och man skapade i samråd med George Martin ljudbilder med experimentella metoder. Pepper's Lonely Hearts Club Band blev det första popalbumet som hade alla låttexter samlade på baksidan av skivomslaget och deras innehåll kom att bli mycket omdebatterat. En del kritiker menade att albumet glorifierade droger och att texterna innehöll dolda referenser till dessa. Rösterna som förde fram albumets storhet kom att höras även långt senare; detta exemplifierat av när ansedda tidskriften Rolling Stone Magazine år 2012 gjorde en lista över de 500 bästa albumen genom tiderna och då placerade Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band på första plats. Magical Mystery Tour, Indien och The White Album omslag Sedan Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band hade släppts började The Beatles bara fyra dagar senare att spela in soundtracket till sin nästa film, och släppte sedan också, liksom flera gånger tidigare, låtmaterialet på. När filmen hade premiär blev den dock sågad av filmkritiker där vissa ansåg att gruppens kändisstatus hade stigit dem åt huvudet, och man tyckte att den var rörig, osammanhängande och dåligt spelad. Filmen blev trots allt en kommersiell framgång för bandet och soundtracket fick till skillnad från filmen mestadels positiv kritik. I januari 1968 spelade Beatles in en tecknad film, , som till skillnad från gruppens förra film, fick lysande kritik när den släpptes i juni samma år. Bland annat hyllades filmens humor och dess användande av banbrytande visuella effekter. De höll sig dessutom i princip drogfria, en stor omställning från deras tidiga omfattande bruk av LSD. Avhållsamheten från droger ledde till att medlemmarna gick in en kreativ period och tillsammans skrev de ungefär 30 låtar som gav dem tillräckligt med material för ett nytt album. Starr blev den förste att lämna Indien eftersom han inte tålde maten och McCartney avbröt snart också sin vistelse medan Lennon och Harrison stannade kvar ytterligare ett par veckor. Efter hemkomsten till England samlades medlemmarna i Harrisons villa utanför London för att banda ett trettiotal som skulle utgöra grundmaterialet till deras nästa album, det självbetitlade - ofta kallat för The White Album på grund av dess kritvita omslag. Inspelningssejourerna blev dock konfliktladdade och Starr lämnade temporärt gruppen i augusti 1968 vilket tvingade McCartney att spela trummor på två av låtarna. Under inspelningarna övade bandet sällan in ett arrangemang till en ny låt gemensamt, utan den som kom på en låtidé spelade som regel själv in ett ackompanjemang och lade sedan på fler instrument efter hand. På grund av detta kom vissa låtar på albumet att bli rena soloinspelningar. När albumet släpptes fick det blandade recensioner av samtida recensenter. Många menade att det var för politiskt influerat och en del recensenter klagade på den milda ironi som utgjorde temat för vissa av albumets låttexter. Skivan markerade också en brytpunkt i bandets historia på grund av de bråk som hade uppstått mellan bandmedlemmarna. Konflikterna skulle senare leda till The Beatles slutgiltiga upplösning. Efter ett tag beslöt sig dock gruppen för att kassera idén och började i stället spela in ett helt nytt album. Bandet tog sig an uppgiften genom att repetera in en mängd halvfärdigt skrivna låtar från ett tidigare skede i medlemmarnas karriärer, men den tidigare osämjan från sessionerna till The Beatles hängde kvar och Harrison hotade återigen att lämna gruppen. I ett försök att stävja den dåliga stämningen kallade bandet in den begåvade klaviaturspelaren Billy Preston som en neutral utomstående för att förhindra fler konflikter. Spelningen, som ägde rum vid lunchtid, var helt oanmäld och drog till sig mycket uppmärksamhet från förbipasserande trafikanter och journalister. Sessionerna fortskred efter framgången med takkonserten som planerat och bandet fokuserade nu på att göra det som av allt att döma skulle bli deras sista album minnesvärt. På initiativ av McCartney fogade bandet samman ett bestående av flera icke-sammanhörande låtar tidigare skrivna av Lennon eller McCartney, ett musikaliskt hantverk som var tänkt att utgöra klimax på deras nästa album. George Martin mindes i senare intervjuer att inspelningarna till Abbey Road blev mer harmoniska än de som gjordes innan takkonserten. Detta uttalande till trots, vittnar många inblandade om att stämningen inte var helt oproblematisk under inspelningarna. Lennon, som led av efterdyningarna av en bilolycka i samband med inspelningarna, var bland annat kritisk mot McCartneys medley och ett tag ville han ha låtskrivarnas material uppdelat på var sin albumsida. Harrison började samtidigt att hävda sig som låtskrivare och tog själv initiativ till förbättringar av både sina egna och de andra medlemmarnas låtar vilket ibland innebar att han trotsade de andra medlemmarnas invändningar. Även medlemmarnas privatliv gjorde sig påmint under sessionerna då bland annat Lennons fru besökte studion där hon ibland gjorde mindre lyckade försök att deltaga i bandets skaparprocess. Lennon ska dessutom enligt vissa källor ha måttat ett inte helt vänskapligt slag mot McCartneys fru under ett av hennes besök. The Beatles beslöt sig för att kalla det påbörjade albumet för efter vid vilken deras låg. Albumets omslag, bestående av en bild när medlemmarna gemensamt går över ett övergångsställe utanför studion, har blivit en av världens mest kända och imiterade bilder. Albumets andra sida bestod i princip bara av det medley som tidigare hade snickrats ihop av bandet under inspelningssessionerna och hyllades som bland det mest innovativa The Beatles producerat i sin karriär. Albumet fick som helhet blandad kritik av samtida kritiker vid sitt släpp i september 1969 men har i efterhand av nutida recensenter fått mycket positiv kritik. Let It Be och upplösningen Trots att Abbey Road blev en succé försäljningsmässigt var stämningen medlemmarna emellan i princip ohämmat aggressiv efter ytterligare en slitsam inspelningsperiod. Den sista gången alla medlemmar befann sig tillsammans i studion var i augusti 1969 då låtordningen till Abbey Road bestämdes, varefter medlemmarna agerade som om gruppen redan hade splittrats. Trots detta hade gruppen av kontraktsskäl ännu inte officiellt annonserat bandets upplösning. Innan bandet kunde upplösas var man tvungen att färdigställa ett misslyckat filmprojekt, , som man tidigare påbörjat. I praktiken blev dock filmen en sorts dokumentär om bandets upplösning, då den spelades in under ett läge där konflikterna genomsyrade större delen av arbetet. Bland annat filmades ett bråk mellan Harrison och McCartney som tydligt vittnade om att den tidigare skaparlusten medlemmarna emellan var som bortblåst. Let It Be planerades att spelas på biografer världen över och det ansågs lämpligt att i samband med filmpremiären också släppa ett soundtrack-album. Under slutproduktionen av Abbey Road hade en hel del låtmaterial sållats bort eftersom det inte var färdigt eller ansågs hålla för låg kvalité. Bandet anlitade därför producenten Glyn Johns och gav honom i uppdrag att färdigställa en LP av det kasserade låtmaterialet. De uppmanade honom också att mixa låtarna med minimalt pålägg för att framhäva deras enkla arrangemang. Johns producerade en första version av en LP som dock inte fick bandets godkännande. Lennon såg därför självmant till att utan de övrigas medgivande i stället anlita producenten Phil Spector för att slutföra arbetet. Under början av 1960-talet hade Spector producerat en rad framgångsrika singlar. Han använde dock andra metoder i sin produktion än vad George Martin och dennes medarbetare hade använt. Under sin karriär hade Spector varit drivande i att forma produktionstekniken som innebar att låtarna producerades med många pålägg och omfattande instrumentation, något som gick helt emot Beatles önskemål om en nerbantad produktion av albumet. Spector såg till att orkestrera de flesta låtarna med inhyrda musiker. När upphovsmannen fick höra slutresultatet blev han bestört och ansåg att Spector hade förstört låten genom sin överproducering. McCartney försökte förgäves stoppa låten från att släppas i sitt dåvarande skick och han blev så pass upprörd över Spectors behandling av låten att han tog upp detta i det juridiska efterspelet till The Beatles upplösande. Albumet släpptes den 8 maj 1970 i England och den 13 maj. Albumet Let It Be kom att vinna en under Oscarsgalan 1970, medan filmen fick blandade recensioner av samtida recensenter. Filmen ansågs dock av nästan samtliga kritiker vara en intressant skildring av bandets sista konfliktladdade månader i studion. Den 31 december 1970 ansökte McCartney formellt om att splittra The Beatles. De legala dispyterna skulle dock fortgå ända fram till 1974 innan gruppen officiellt upphörde att existera. Beatles musik spänner över ett brett spektrum av musikstilar och anses ha varit en drivande kraft i formandet av modern populärmusik. Gruppens utveckling från ett poporienterat pojkband till en musikalisk pionjär, anses av många vara en av musikhistoriens framgångsrikaste karriärer någonsin. Harrison blev dock efterhand allt mer driven som låtskrivare och hade från och med alltid med minst ett spår på varje album. Även producenten George Martin bidrog till bandets musik. Han spelade instrument på vissa låtar, skrev och dirigerade orkesterarrangemang och försökte tillsammans med sina ljudtekniker och Norman Smith tillfredsställa bandmedlemmarnas musikaliska önskemål gällande studioteknik. Många kritiker anser att hans för tiden liberala syn på musikgruppers egen kreativa förmåga var en avgörande anledning till The Beatles banbrytande musikproduktion. Från enkel rock till nya influenser var en av The Beatles största tidiga influenser John Lennons tonårsband spelade enkel , och som bandet hämtade från 1950-talsartister som till exempel. The Beatles fortsatte på detta vis och spelade många covers - främst under sina tidiga uppträdanden i Hamburg men även en hel del på sina tidiga album - av till exempel , och , som alla var pionjärer inom genren rock'n'roll. Den musik som Beatles spelade under början av karriären brukar beskrivas som en blandning av genrerna och - båda bland de mer spelade i Liverpool under början av 1960-talet. Bandet blev känt i Hamburg och England bland annat för sina vilda liveuppträdanden där de ofta var drogpåverkade och på gränsen till besatta i sina framföranden. Låtarrangemangen var enkla och bestod oftast av ett par verser med två refränger emellan, ett gitarrsolo oftast spelat av George Harrison och sedan en refrängrepris innan låten var slut. På The Beatles tre första album utvecklades inte musiken speciellt mycket då gruppen höll sig till sina tidiga rock'n'roll-artade influenser med samma grundarrangemang. Många kritiker anser dock att gruppens tidiga material var av mycket högre kvalité än deras samtida konkurrenters. Musikrecensenter pekar också på att musiken långsamt förändrades till att bli allt mer sofistikerad och att produktionen ständigt gjorde framsteg. Vid sidan av det så kallade från är det världens mest diskuterade och analyserade ackord. Arrangemanget var i grunden enkelt men låten var speciell i och med att den instrumentala intensiteten var osedvanligt uppskruvad och att låtens text var ovanligt passiv och inte uppmanade till konfrontation med en flickvän i det här fallet utan till en passiv acceptans. Ian MacDonald menar att låten med dess ringande elgitarrer, djupa trumsound och ovanliga psykologiska djup, var enastående för sin tid. MacDonald spekulerade också i att låten kan ha tillkommit som en första kreativ respons på att Lennon, som skrev det mesta av låten, vid denna tid hade börjat ta , en drog som senare skulle komma att bidra till att forma många av The Beatles mest kritikerhyllade verk. År 1965 släppte Beatles albumet efter en intensiv inspelning under ett par veckors tid. Textmässigt började bandet bryta ny mark genom att i sina låtar behandla ämnen som döden, ångest, otrohet och politiskt missnöje, en komplexitet där den samtida artisten Bob Dylan hade visat vägen. Medan The Beatles tidiga låtar i princip bara hade behandlat pojkvän—flickvän-temat började bandmedlemmarna i och med Rubber Soul att uttrycka nya känslor, ofta tydligt personliga sådana. För att få sin musik att låta mer innovativ använde man nya instrument eller manipulerade de befintliga för att uppnå ett nytt sound. I och med inspelningen av Rubber Soul började man värdera sitt studiomaterial i en helt annan utsträckning än tidigare. Bandets experimenterande med olika genrer tog ny fart under gruppens senare år. Gruppen influerades också av den våg av tyngre musik som började skörda framgångar på den musikaliska scenen i mitten av 1960-talet med grupper som och i spetsen. I studion The Beatles i studion med George Martin år 1966. I takt med att The Beatles låtmaterial efter Rubber Soul blev alltmer sofistikerat, förändrades också medlemmarnas syn på sitt inspelade material. Tidigare hade gruppen skrivit låtar där hänsyn tagits till att dessa skulle kunna gå att spela live. Men i och med att de slutade turnera kunde de fritt experimentera med de möjligheter som en studio gav. På albumet använde gruppen många innovativa inspelningstekniker, ofta påverkade av deras ständigt ökande drogintag. På albumet lades varje instrumentalspår omsorgsfullt på efter det föregående för att slipa arrangemangen till perfektion. För att kunna ge uttryck för sina musikaliska idéer började medlemmarna även att modifiera sina instrument för att kunna skapa mer komplexa arrangemang. Många kritiker menar att det till stora delar var Beatles producent och ljudtekniker som var ansvariga för att bandet började experimentera med sin musik. En annan orsak till Beatles speciella musikproduktion kan enligt skribenten Ian MacDonald ha varit att bandet spelade in samtliga album i London-studion , vilket gick emot den dåvarande trenden bland musikgrupper att förlägga inspelningarna till större studior i till exempel. Genom att stanna i London och behålla en intakt band- och produktionsuppsättning fick gruppen friare händer att styra över sitt inspelade material och kunde de senare åren använda sin gemensamma kreativa kemi till att skapa det bästa möjliga av sin musik. På gruppens sista album, , avslutas ena albumsidan av ett långt komplext och kritiker har hyllat slutproduktionen. Lennon—McCartney John Lennon och Paul McCartney 1964 Beteckningen avser kompositörerna till ett musikverk som officiellt skrivits gemensamt av John Lennon och Paul McCartney. Duon delade lika på till sina låtar under Beatles-tiden, men i verkligheten skapade de långt ifrån allt låtmaterial tillsammans. Det var speciellt i början av Beatles-tiden och tiden innan dess som de skrev i direkt samarbete, medan de senare i sin karriär oftast bara kompletterade den andres låt med ett stick eller ett par versrader. En tumregel är att den bandmedlem som sjunger låten är den som har skrivit den, medan låtar där båda medlemmarna sjunger olika partier tyder på ett djupare samarbete. Lennon—McCartney är ett av historiens framgångsrikaste låtskrivarpar och tusentals artister har spelat covers av deras låtar. De senaste försäljningssiffrorna som har publicerats är uppe i en miljard sålda album. Både John Lennon och Paul McCartney hamnade till exempel på topp tio när rankade de 100 bästa sångarna genom tiderna. Best hade ett eget band, The Black Jacks, som spelade på klubbar runt om i Liverpool. Det var i samband med en sådan spelning som Paul McCartney lade märke till Bests trumspel och erbjöd honom en permanent plats i Beatles strax innan de för första gången reste till Hamburg. Best var medlem i gruppen tillräckligt länge för att bland annat spela in skivan med där Beatles agerade kompband. Medlemmarna lät managern Brian Epstein meddela Best beslutet vilket gjorde trummisen förkrossad. Det var inte förrän år 1988 som Best återigen regelbundet började turnera som musiker, då tillsammans med The Pete Best Band. Stuart Sutcliffe Sutcliffe 23 juni 1940—10 april 1962 var Beatles basist åren 1960—1962. Sutcliffe var en talangfull konstnär som träffade John Lennon på en konstskola, varefter Lennon bjöd in Sutcliffe till att spela med i det då nysammansatta bandet, The Beatles. Många vittnar om att Sutcliffe var en bättre konstnär än musiker och på scen kände han sig ofta ovan och blyg. Det sägs att han på spelningar spelade med ryggen mot publiken och inte njöt av rampljuset på samma sätt som sina bandkamrater. Sutcliffes basspel byggde på att spela enkla och hans vänner rekommenderade honom att fokusera på konststudierna i stället för på musiken. Sutcliffes flickvän i Hamburg, fotografen , sägs ha skapat den kända Beatlesfrisyren och hon tog flera bilder på bandmedlemmarna under deras tid i Hamburg — bilder som än i dag finns bevarade. Sutcliffe lämnade gruppen efter bandets Hamburgspelning 1962 då han i stället valde att satsa på sina konststudier. I april samma år började Sutcliffe klaga på huvudvärk och en ljuskänslighet som ibland gjorde honom temporärt blind. Den 13 april kollapsade han under en konstlektion och dödförklarades senare på sjukhuset efter en orsakad av ett. Senare analyser pekar på att ett trauma mot huvudet orsakat hjärnblödningen men hur Sutcliffe fick huvudskadan är fortfarande oklart. Vissa menar att basisten efter ett uppträdande med Beatles i Hamburg 1961 blivit misshandlad av ett rivaliserande band i en gränd, varpå John Lennon och Pete Best kommit till hans undsättning. Sutcliffes familj har själva lagt fram olika teorier, bland annat att han skulle ha fallit nerför en trappa och slagit i huvudet. Sutcliffes syster menar att det i själva verket var Lennon som oprovocerat hade misshandlat Sutcliffe och att McCartney blivit vittne till händelsen. Brian Epstein Epstein 19 september 1934—27 augusti 1967 var The Beatles manager mellan 1962 och 1967 och anses allmänt vara anledning till att The Beatles gick från att vara ett amatörband till att bli professionella musiker. Som van affärsman såg han till att bandet fick tag på både skivkontrakt och tillräckligt med turnématerial och han agerade också som en stöttepelare till medlemmarna som de första åren ofta kände sig osäkra i sina nya roller som internationella kändisar. Det var under en lunch på i Liverpool som Epstein för första gången stötte på The Beatles när de uppträdde. Han såg genast potential hos bandet och såg till att ta över som bandets nye manager. En av de första saker han gjorde var att se till att bandet fick kontakt med ett antal skivbolag och sedermera med och George Martin. Han propsade också på att bandet skulle skaffa sig en socialt accepterad klädstil och börja bete sig mer väluppfostrat. Detta blev något av en chock för de fyra unga musikerna som redan var vana brukare av både droger och vulgära uttalanden. Tack vare sin nya stil lyckades bandet attrahera fler lyssnare och det banade senare väg för den generationsöverskridande popularitet The Beatles åtnjöt under sina kommersiellt mest framgångsrika år. Kort efter Epsteins död uppdagades för allmänheten att han varit homosexuell, ett stort socialt handikapp på 1960-talet. Han dog av en överdos i slutet av augusti 1967 efter att ha varit deprimerad en längre tid, vilket kan ha varit en effekt av det samhälleliga förakt han kände existerade mot hans sexuella läggning. Även om The Beatles kände till och accepterade hans läggning gav Lennon ofta sarkastiska pikar kring sexualitet riktade till Epstein och han drev med managerns ensamhet i jakten på kärlek; men ingen utanför gruppen hade tillåtelse att ta del av den väl bevarade hemligheten eller att skämta om Epstein. Det var mitt första utlämnande möte med en man som jag visste var homosexuell... Jag tyckte faktiskt ganska bra om upplevelsen. Därför kom utgivningen att variera från land till land. Huvudkatalog beträffande Beatlesskivor anses vara den brittiska. I Sverige kom utgivningen av Beatles LP-skivor att i stort följa den brittiska huvudkatalogen, medan den svenska katalogen med singelskivor avvek betydligt, åtminstone under första halvan av 1960-talet. Innehållet i dessa varierar i högsta grad. Läst 23 augusti 2014. En revolution i huvudet - The Beatles inspelningar och 60-talet. Läst 12 augusti 2014. Läst 2 mars 2015. The Official UK Charts Company. Läst 15 augusti 2015. The Beatles erövrar Sverige. Läst 30 november 2014. Läst 30 november 2014. Det var också under samma flygresa som Paul McCartney kom på alter egot Sgt. Läst 6 december 2014. Läst 12 december 2014. Läst 7 mars 2015. Arkiverad från den 21 augusti 2011. Läst 2 mars 2015. Arkiverad från den 21 april 2014. Läst 2 mars 2015. Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Läst 15 augusti 2015. Läst 29 november 2014. Läst 29 november 2014. Läst 2 december 2014. För en utförligare beskrivning av Lennon och Epsteins semester i Spanien kan man gå in på följande länk. En revolution i huvudet: The Beatles inspelningar och 60-talet 2:a upplagan 2000. Göteborg: Bo Ejeby förlag. The complete Beatles chronicle. New York: Harmony Books. The Complete Beatles Recording Sessions. New York: Harmony Books. Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain and America. New York: Three Rivers Press.

Låtarna på listan blir de flesta singlarna samt nån låt från i stort sett samtliga LP som dom gjorde. Efter hemkomsten till England samlades medlemmarna i Harrisons villa utanför London för att banda ett trettiotal som skulle utgöra grundmaterialet and deras nästa album, det självbetitlade - ofta kallat för The White Album på grund av dess kritvita omslag. Dom flesta var vokalister och sjung andras låtar. Bandet var då i stort sett okänt för den svenska publiken och pressens omdöme var blandat. Inspelningssejourerna blev dock konfliktladdade och Starr lämnade temporärt gruppen i augusti 1968 vilket tvingade McCartney att spela trummor på två av låtarna. Lo köp styrdes till viss del av vad som fanns i den lokala skivaffären där jag naturligtvis hängde en hel del. Pepper's Lonely Hearts Club Band reprise - A Day In The Life Magical Mystery Tour The Fool On The Hill Flying Blue Jay Way Your Mother Should Difference I Am The Walrus Hello Goodbye Strawberry Fields Forever Penny Lane Baby You're A Rich Man All You Need Is Love Back In The USSR - Dear Prudence - Glass Onion - Ob-La-Di Ob-La-Da - Wild Honey Pie - The Continuing Story Of Bungalow Bill - While My Guitar Gently Weeps - Happiness Is A Warm Gun - Martha My Dear - I'm So Tired - Blackbird - Piggies - Rocky Raccoon - Don't Pass Me By - Why Don't We Do It In The Road - I Will - Julia Birthday - Yer Blues - Mother Nature's Son - Everybody's Got Something To U Except Me And My Monkey Sexy Sadie - Helter Skelter - Long Long Long - Revolution 1 - Honey Pie - Savoy Truffle - Cry Baby Cry - Revolution 9 beatles svenska singlar Good Night Only A Northern Song - All Together Now - Hey Bulldog - It's All Too Much Pepperland Sea of Responsible Sea of Holes Sea of Monsters March of The Meanies Pepperland Laid Waste Yellow Submarine in Pepperland Abbey Road Come Together Something Maxwell's Silver Hammer Oh. beatles svenska singlar The Beatles fortsatte på detta vis och spelade många covers - främst under sina tidiga uppträdanden beatles svenska singlar Hamburg men även en hel del på sina tidiga responsible - av till exempelochsom alla var pionjärer inom genren rock'n'roll. Den 17 augusti anlände The Beatles för första gången till Hamburg.

credits

released November 28, 2018

tags

about

extigeli Rochester, New York

contact / help

Contact extigeli

Streaming and
Download help

Report this album or account

If you like Beatles svenska singlar, you may also like: